《 时代印记 》——为人民而艺术丨专访刘大冬
中国文艺是从中华民族伟大复兴的宏伟梦想中，获得不竭的精神动力、思想支撑和艺术资源。展现新时代的壮阔气象，描绘新时代的壮美画卷，书写新时代的恢宏史诗，是当代中国文艺的神圣使命。
在历史的长河中，文化与艺术是民族精神的火炬，照亮着人类前行的道路。“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。”这不仅是对文化地位的肯定，更是对艺术使命的召唤。艺术，作为文化的重要组成部分，它源自人民，更应回归人民，为人民抒情，为人民抒怀。
“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踏坚实的大地。”这要求我们，在创作中，要扎根生活，深入人民，从人民的喜怒哀乐中汲取灵感，用艺术的语言讲述人民的故事，展现人民的风采。人民是历史的创造者，也是艺术的源泉。艺术的最高境界，就是让人动心，只有扎根脚下这片生于斯、长于斯的土地，文艺才能接住地气、增加底气、灌注生气，在世界文化激荡中站稳脚跟。
“为人民而艺术”，意味着艺术创作要以人民为中心，把满足人民精神文化需求作为出发点和落脚点。这不仅是对艺术家的期许，也是对艺术作品的评判标准。艺术作品应当是人民情感的共鸣器，是人民生活的写照，是人民精神的食粮。只有这样，艺术才能在人民心中生根发芽，开花结果，成为推动社会进步的强大力量。
在新时代的征程中，我们应当牢记，让艺术的种子在人民的沃土中生根发芽，用艺术的光芒照亮人民的心灵，让“为人民而艺术”成为我们共同的追求和行动指南，共同书写属于新时代的华彩篇章。
刘大冬，1973年生于古都开封，河南大学美术教育专业毕业，河南省美术家协会会员。
刘大冬艺术评论
大冬先生认为，中国山水画讲究写意，讲究气韵生动，天人合一，画以载道，绘画终究是人感情的真诚表达。首先要从传统入手，然后是深入生活，从生活中寻找灵感，只有由感而发，因情作画，才能达到“可行”、“可望”、“可居”、“可游”的意境。大冬先生走遍五岳，感受山水灵气，听峰间树语，佳风胜景、田野村居，赋予他无限灵感，并以“遵道而行但到半途需努力，会心不远要登绝顶莫辞劳”这副对联勉励自己。其画作也是个人经历，生活感悟与绘画技艺不断融合的生活艺术哲学。他曾这样评价自己“在艺术道路上我还是个小学生。”
艺术文评：
1、胸中有丘壑，丹青自然成。在刘大冬的画室，记者看到一大摞速写本及绘画作品，不禁感叹他在艺术跋涉道路上的艰辛和不易“画这么多，这要投入多少时间和精力啊！”面对发问，刘大冬满脸轻松笑道，画画是融到骨子里的兴趣爱好，做自己喜欢的事情，内心快乐充实，没感觉到有啥苦的。
一个人在画室作画，急吗？不感到孤独吗？刘大冬说，绘画是一种修行和远足，不能偶然投机取巧，除了守住寂寞踏踏实实一步一个脚印，没有任何捷径可走。闻他此言，让我想起河南画家李伯安说过的一句话：跟别人比什么，慢，才是本事。路漫漫兮，没有“独上高楼”“衣带渐宽终不悔”的勇气和恒心，何来“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的豁然境界？
——摘自《开封网.开封日报》（胸中有丘壑 落笔生花——记开封山水画家刘大冬）
大冬先生用笔温和秀润，墨色变化丰富，水色淋漓，追求朴拙淡泊之味。大冬先生作品，萧散苍秀，境界高逸，细润温和，优雅恬静，实乃先生气质、性格、思想、人品的自我写照。
——摘自《开封e网》（笔聚真性情 意游山水间——访开封山水画家刘大冬先生）
3、当问到绘画创作感受时，刘大冬指着画案不远处的几盆水仙说，绘画是件很单纯的事情，就是要对事物用心观察，细心感受，绘画写生等技法也必不可少。在掌握一定技法后，技法最终应成为画家表达思想的手段，所有笔墨线条，不仅是要有轮廓、有结构，关键是要有意、有神，实现画家最直接的情感流露和心理追求。
这就是刘大冬，在绘画艺术创作上，既单纯而又执着！
——摘自《开封e网》（一份难得的单纯与执着——开封山水画家刘大冬创作小记）
